Escrita Aberta

ESCRITA ABERTA

2005-10-16T12:13:00.000-07:00

ESCRITA ABERTA tem em vista desenvolver e aperfeiçoar uma hipótese de processo de escrita teatral coletivizada. Este processo consiste na elaboração de peças embasadas por discussões internas, leituras dramáticas seguidas de debate público e mesas redondas abertas. Estas atividades contarão com a orientação de Luis Alberto de Abreu, dramaturgo e professor, além da participação de dois estagiários e do registro do processo através de vídeo, fanzine e arquivos digitais.

Ainda que a experiência passada nos dê um norte, uma linha condutora que permite a formulação dessa hipótese, é necessário salientar que, por mais que o processo aqui descrito e proposto já tenha sido experimentado num contexto similar, o presente projeto pretende testá-lo e aprimorá-lo, a partir da percepção dos pontos fortes e fracos vivenciados no decorrer do workshop da Royal Court e das discussões paralelas ao workshop, bem como do Ciclo de Leituras Dramáticas.

Escrita Aberta engloba dois planos diferentes de pesquisa. O primeiro, individual, resulta na elaboração de um texto teatral de tema e formato livres e com isso levanta reflexões pessoais sobre elaboração e desenvolvimento de peças, questões formais ou temáticas. O segundo, coletivo, ainda mais pungente, reflete sobre o processo de escrita aberta e coletivizada, já que procura aprimorar e democratizar um processo que, por uma feliz coincidência ou por determinação unida à motivação externa, aconteceu.

DESCRIÇÃO DO PROJETO

2005-10-16T12:12:00.000-07:00

EM SÍNTESE, o projeto “Escrita Aberta” prevê cinco atividades:

1. Desenvolvimento de onze novos textos teatrais, sendo nove escritos pelos integrantes da companhia e mais dois escritos pelos estagiários escolhidos através de um processo seletivo público.

2. Discussões internas sobre os trabalhos em desenvolvimento por seus integrantes, bem como sobre o processo como um todo, com a coordenação do dramaturgo e professor Luís Alberto de Abreu.

3. Ciclo de leituras dramáticas de autores da companhia e dos dois estagiários.

4. Ciclo de Mesas Redondas gratuitas e abertas ao público.

5. Garantia de acessibilidade do projeto ao maior número de pessoas possível através do registro dos procedimentos citados e distribuição de cópias do registro.

DESCRIÇÃO E JUSTIFICATIVA DAS ATIVIDADES

2005-10-16T12:11:00.000-07:00

Desenvolvimento de 11 textos teatrais

2005-10-16T12:10:00.000-07:00

CADA UM DOS NOVE INTEGRANTES da companhia e os dois estagiários selecionados estarão incumbidos da produção de um novo texto. A idéia central da companhia pressupõe que o desenvolvimento dos textos possa se dar com base no coletivo, trazendo para o próprio processo da escrita um elemento a mais, inacessível para o dramaturgo relegado a seu gabinete: a interação com companheiros de ofício e com profissionais de teatro e/ou interessados pelo processo em questão.

A produção dos onze textos será o foco do projeto. Aqui, novamente coloca-se a questão da diversidade tão cara aos integrantes da Cia. dos Dramaturgos. A idéia não é encontrar o ponto de ligação dos textos através de um tema ou forma. Acreditamos na responsabilidade do dramaturgo pelo desenvolvimento de sua própria obra. O tema a ser abordado virá da pesquisa, da idéia, enfim, da sensibilidade de cada um dos integrantes da companhia, bem como dos dois estagiários que serão selecionados para vivenciarem conosco o projeto.

Estagiários

ESSAS DUAS PESSOAS serão selecionadas a partir de currículo, mostra de trabalhos já escritos (ou parte deles) e entrevistas realizadas pelo grupo. Porém, o critério não será de inserção no meio teatral ou o de domínio pleno da técnica. É o impulso e a vontade, mais do que o brilhantismo, que nos atrai. É o interesse na experimentação desse processo e a disponibilidade de, quem sabe, errar conosco. É importante ressaltar que os estagiários serão parte integrante do processo, realizando textos e passando por todos as fases junto com a companhia. Não serão estagiários que acabam por realizar trabalhos burocráticos, pelo contrário, seriam parte integrante do processo, tendo, inclusive, os textos lidos e expostos da mesma forma que os integrantes da companhia.

Esse ponto é importante porque novamente contempla alguns dos princípios da companhia: o de ser um centro de desenvolvimento e de debate constante tanto entre seus integrantes como de pessoas de fora dela interessadas em escrever, pesquisar e partilhar a dramaturgia; o de democratizar a escrita teatral, na formulação de um processo que estruturaria uma maneira de dar subsídios práticos a novos dramaturgos. Os dois estagiários, vivenciando passo a passo o processo e a elaboração dele, serão, também, multiplicadores desta iniciativa disseminando de forma mais intensa a possibilidade da escrita teatral.

Discussões Internas

2005-10-16T12:09:00.000-07:00

AS DISCUSSÕES INTERNAS são encontros periódicos dos integrantes da companhia, com o objetivo de debater as questões estruturais dos textos em fase de escrita. Deve-se deixar claro, desde o início, que não cabe a nenhum de nós julgar o tema ou os assuntos abordados nos projetos de peça. Cada dramaturgo sente-se livre para trabalhar com o que lhe estimula. Cabe a nós discutir e dar suporte para que a peça seja inteligível, interessante e para que o autor consiga alcançar o pretendido no projeto. Nunca ponderar sobre a relevância do tema (função importante, mas individual), mas sempre questionar se o tema encontrou sua melhor forma de expressão.

A cada encontro, três vezes por semana, um dos autores da companhia apresenta um texto que é lido e discutido pelos demais integrantes. No primeiro esboço do texto, não há compromisso com nada: ele pode ser uma idéia que começa a tomar forma. Por sua fragilidade, há que se protegê-la. Ele pode nem chegar a ser uma primeira versão do futuro texto. Nem um tema. Pode ser uma frase, um som, um conflito, uma dúvida. E a vontade é respeitar a individualidade do processo criativo, ainda que exposto: cada um tem o seu ponto de partida.

Pode-se pensar que a produção de doze dramaturgos, por mais prolífica, seja insuficiente para nove meses de encontros três vezes por semana (que totalizam aproximadamente 120 encontros). Mais do que debates isolados sobre a obra, as discussões internas e o Ciclo de Leituras são visceralmente articulados – um servindo de alimento e inspiração ao outro. O microorganismo leitura-discussão-refeitura pode e deve ser repetido e é garantia certa de um bom resultado (o bom é tido aqui como aquilo que resulta do estudo vertical). Por isso, cada texto entra em debate pelo menos três vezes, em versões diferentes.

Além das discussões sobre as peças, há a pesquisa principal que deverá ser contemplada nesses encontros. Há alguma forma de otimizar as discussões? Como podemos afinar a linguagem? As discussões estão contribuindo para o trabalho individual? Se não, por quê? O processo está caminhando e auxiliando a escrita ou se tornando vazio? As leituras dramáticas foram bem conduzidas? Tiveram um bom resultado? O que pode ser melhorado? Essas são algumas das questões que poderão ser levantadas.

Para evitar que nosso olhar, talvez viciado, sobre o processo nos impeça de avaliá-lo, Luis Alberto de Abreu atuará como um orientador dos trabalhos. Mais do que nos orientar sobre como e o que escrever, ele surge aqui como alguém que, com sua experiência em aulas e condução de pesquisas de processo poderá nos ajudar a perceber erros e corrigir o percurso, ou ainda, a salientar pontos fortes que devem ser incentivados e repetidos.

Acreditamos que a troca de experiências entre diferentes gerações de autores só enriquece e abrilhanta as discussões e, portanto, acabará também por auxiliar no plano individual da realização dos textos em desenvolvimento. A escolha de Luís Alberto de Abreu se deu não apenas pelo seu renome e experiência, mas principalmente pela sua trajetória na orientação de grupos de jovens autores e sua larga experiência em didática teatral.

Ciclo de Leituras

2005-10-16T12:08:00.000-07:00

A LEITURA DRAMÁTICA é um dos eixos vitais do processo de feitura de qualquer texto teatral. Isso, porque é o momento no qual o autor consegue ter pela primeira vez uma visão mais ampla da sua obra. É nesse momento, também, que outras peças fundamentais entram em cena: os diretores e atores. Essa é outra preocupação desse projeto: realizar um processo no qual, de fato, haja um intercruzamento dos diferentes agentes da arte teatral: dramaturgo, ator e diretor. Para que isso aconteça é necessário que as três pontas do processo passem por um momento no qual tenham um mergulho profundo no texto. Esse momento é o da leitura dramática.

Aqui há que se ressaltar que os atores e diretores não serão meros participantes passivos na feitura do texto. A idéia central é que atores e diretores, mais do que pegarem um texto pronto e o montarem, colocando suas sensibilidades na concepção que têm sobre a montagem da referida peça, possam e devam ser partes constitutivas na realização tanto do texto como do olhar e do amadurecimento do dramaturgo. Assim, a pretensão é formar grupos de discussão da relação texto/palco, palavra dita/palavra escrita, diretor/dramaturgo, ator/dramaturgo.

Sem perder a perspectiva de que a dramaturgia é um dos elementos do teatro e que, logo, este não pode submeter-se àquela, a proposta deste plano inicial de atividades é criar uma estrutura que possa simbolizar o processo de maturação do texto. Um campo aberto à discussão em que as perspectivas de atores, diretores e dramaturgos possam ter trânsito livre e onde a figura do autor possa encontrar respostas (ou mais questões) para a continuidade de sua produção. Dessa forma, o momento da leitura dramática possibilita a real junção dos diversos olhares que constituem o fazer teatral, aqui pensando que mais do que “fazedores de tarefas” cada um em sua função, o trânsito entre as diversas funções pode se dar de fato.

Os ciclos de leituras dramáticas acontecerão em três etapas: A primeira leitura com atores deverá ser fechada – a exposição pública de um texto ainda embrionário pode ser mais danosa do que produtiva. Um outro participante do projeto se encarregará de “tutelar” a leitura – de forma simples, com apenas um ensaio, de modo que os atores não mascarem os altos e baixos, na tentativa de defesa do personagem, mas sim contribuam com seu talento e visão própria para o entendimento do texto. Na segunda leitura, com uma versão um pouco mais consistente, o texto é levado ao público. Para isso, necessita-se de um diretor, que é escolhido de acordo com as necessidades de reflexão e com o consenso do dramaturgo. Não cabe ao diretor, nesta fase, propor nenhum tipo de encenação: ele deve “servir” ao texto, às questões dos dramaturgos e ajudar, no processo, a levantar pontos fracos e fortes do texto. Juntamente com os atores, o diretor deve conduzir a leitura de forma que os altos e baixos se revelem, e servir de guia para a pesquisa do dramaturgo. Os ensaios são abertos ao autor que – caso sinta necessidade – pode já nesse momento fazer alterações. Afinal, um texto quando ganha voz na boca de um ator pode se transformar de maneiras não vislumbradas na escrita solitária.

Por haver debate posterior, há a necessidade de se fazer apenas uma leitura por noite, para que haja espaço, tempo e concentração naquele momento de aprendizado precioso. Assim, os debates públicos posteriores à leitura são conduzidos pelo dramaturgo e pelo diretor a partir do material levantado durante as discussões e os ensaios. O público é convidado a responder perguntas e questionamentos que já foram levantados, e essa condução pode nortear novas perspectivas levantadas pela platéia – mas aí sim, fundamentadas num questionamento maior.

A condução serve, portanto, para evitar que o debate se apegue, como às vezes acontece, em questões periféricas que pouco contribuem para a melhor compreensão do texto. Não se deve, no entanto, fazer com que ela se torne rígida. Por isso, é preciso um ouvido atento às questões recorrentes na discussão, que podem indicar pontos não percebidos por nenhuma das partes.

Obviamente, nem tudo que se levantar nos debates – bem como nas discussões – deve ser levado pelo dramaturgo ao pé da letra, como uma regra rígida. Sua intuição e sua sensibilidade devem ser respeitadas. Mas ingressando nesse processo, é difícil que o texto não seja visto por uma nova perspectiva.

Na terceira e última leitura, o texto se apresenta no que deverá ser sua forma final. Nesta fase, cabe até uma pré-encenação, talvez uma proposta vinda da direção, um novo teste, com o consentimento do dramaturgo. O debate posterior, também conduzido, levanta mais pontos fortes, mais questionamentos. Alterações finais ainda serão feitas – não só pela influência do debate, mas futuramente, na montagem da peça. No entanto, o texto atingiu já a maturação necessária para suportar a montagem e ganhar a tridimensionalidade do palco.

Mesas Redondas

2005-10-16T12:07:00.000-07:00

NAS DISCUSSÕES INTERNAS da companhia, algumas vezes nos deparamos com questões que a nossa experiência ou formação não conseguiu resolver. Para além de discussões baseadas apenas no nosso estudo anterior ou na nossa experiência de vida, entendemos que o dramaturgo precisa de muitos elementos para chegar a uma real consciência de seu trabalho como um artista contemporâneo, de sua inserção no contexto social, ou de sua técnica de escrita. Sentimos falta na vivência até aqui realizada de criar um meio de entrar em contato com outros profissionais não diretamente envolvidos com o processo, mas dispostos a discutir este ou aquele aspecto isolado.

Além de refletir sobre os meandros da escrita teatral, a companhia julga necessário abrir a possibilidade de discussão também de aspectos pertinentes ao cotidiano, à vida, às questões políticas globais e a quaisquer outros temas que sirvam de subsídio para o fomento de obras que procuram ser atuais e corresponder a anseios não só dos dramaturgos mas do organismo social como um todo. Se o teatro tem – como sempre teve - um papel importante na reflexão social, política e humana, não há por que limitar as mesas redondas dirigidas aos interessados nesta arte a questões formais ou de interesse técnico. Ainda que essas outras propostas de mesa redonda sejam também válidas e importantes, parece-nos mais significativo para esse processo a abertura à percepção daquilo que será mais pungente discutir naquele dado momento, aquilo que nos fará crescer como grupo, como indivíduos e como artistas.

Há também o firme propósito de dividir com o maior número possível de pessoas as questões levantadas, sejam pelas temáticas escolhidas pelos dramaturgos, sejam pelas questões formais de dramaturgia. Por isso introduzimos nessa tentativa de estruturação da escrita coletivizada as mesas redondas, com as discussões abertas à audiência, já que estas podem vir a ser o momento ideal para que as idéias suscitadas pelos textos possam ser divididas com o público, com os atores, diretores e membros da companhia e discutidas por especialistas de diversas áreas do conhecimento, vindo a contribuir para o amadurecimento dos temas e formas pesquisados.

Por conta da dinâmica do processo de realização dos textos, nos propomos a indicar a priori apenas a mesa “Como não escrever uma peça” (inspirada no livro homônimo de Walter Kerr), que certamente contempla as inquietações e indagações de grande parte daqueles que se propõem a fazer dramaturgia nos tempos de hoje. As demais cinco mesas serão definidas a partir da realização dos trabalhos, quando os dramaturgos poderão definir seus temas, anseios e indagações específicas. Isso, porque, como dito anteriormente, o projeto Escrita Aberta não coloca temas e metas, mas sim respeita e incentiva cada dramaturgo a achar seus interesses e rumos próprios. Obviamente as mesas redondas terão temas e debatedores que contemplem muito mais do que aqueles específicos de cada um dos autores. Entendemos que os assuntos e caminhos de escolha e interesse de cada autor têm abrangência muito maior do que temas absolutamente pessoais.

Isso foi comprovado ao longo da escrita dos primeiros textos da companhia realizados ainda no contexto do workshop ministrado pelo Royal Court Theatre. Além de temas específicos aos projetos individuais, que poderão contemplar questões da atualidade política e social de nossas cidades e país, por exemplo, pensamos que a característica de deixar que o processo nos indique os motes e os debatedores das mesas, pode trazer muitos temas relevantes e mais amplos não só para os membros da companhia como para o público em geral.

Aliás, é esse entrecruzamento de interesses pessoais de cada participante desse processo, interesses gerais suscitados pelo fazer coletivo e os interesses que nos chegam por conta do mundo no qual vivemos com suas mazelas e especificidades dinâmicas, que pensamos que possa vir a ser o mais rico no processo de realização das mesas redondas. Por conta disso, também, consideramos essencial, mais do que engessar o processo a priori, deixar que o desenvolvimento do processo nos indique os melhores nomes, temas e caminhos para as mesas e os debates subseqüentes.

Acessibilidade ao Projeto

2005-10-16T12:06:00.000-07:00

SENDO ESSE PROJETO a iniciativa de um processo novo de escrita teatral, nos parece relevante o registro minucioso para que o maior número de pessoas tenham acesso à pesquisa de formatação deste. Para fins de registro usaremos três formas de mídia:

a. registro documental em vídeo

Serão realizadas filmagens das leituras dramáticas e das mesas redondas, que resultarão em DVDs a serem distribuídos gratuitamente para instituições, escolas de teatro, bibliotecas públicas, centros culturais e quaisquer outras instituições interessadas.

Esses DVDs, acreditamos, poderão trazer não apenas um registro formal do processo, mas serão também um passo a mais para o compartilhamento da elaboração do processo de escrita aberta. Estaríamos, assim, desvendando pelo menos uma parte do processo, o que poderá dar margem para que se possa entender e discutir melhor a questão da feitura do texto teatral.

b. publicação periódica

A proposta é promover as três primeiras edições de uma publicação em formato fanzine (A5), que serão, mais que meros registros, espaços nos quais estarão colocadas reflexões acerca do resultado alcançado com as leituras e os debates. Neles estarão presentes as vozes dos dramaturgos da companhia e de convidados que, juntos, oferecerão textos resultantes da reflexão suscitada seja pelo processo vivenciado, seja pela elaboração das peças. Os três fanzines produzidos serão uma espécie de lastro no qual colocaremos para o público em geral, além dos textos teatrais, uma nova forma de olhar e sentir o processo vivenciado ao longo de todo o projeto. Além disso tudo há uma grande carência de publicações voltadas para a reflexão artística, em todos os âmbitos, e as poucas disponíveis no mercado, em sua grande parte são inacessíveis para grande parte da população.

Os fanzines terão dezesseis páginas, com tiragem de 1500 exemplares. A distribuição (gratuita) será feita também em teatros, escolas de teatro, casas de cultura, bibliotecas e durante os eventos produzidos pela Companhia, como as leituras e mesas.

c. arquivo digital com os textos desenvolvidos

Seria redundante argumentar que o projeto tem um resultado palpável para além da elaboração do processo em si: os textos desenvolvidos. Assim, nos parece óbvio também permitir acessibilidade a este material pelo maior número de pessoas. A forma de distribuição pensada vai ao encontro de um projeto maior de implementação e manutenção de um site de arquivo digital de textos. Este projeto ainda está em fase embrionária, até que haja condições de levantamento e digitalização de um volume de produções suficientemente representativo da dramaturgia brasileira. Este seria um primeiro passo, portanto: a elaboração e distribuição, juntamente com o DVD, de um CD-ROM com o texto integral das 12 peças desenvolvidas.

Além de ser uma forma nova de armazenamento e distribuição de dados, a viabilização dessa idéia requer um custo mínimo com um grande retorno.

Plano de Trabalho

2005-10-16T12:04:00.000-07:00

1ª etapa
Março, Abril e Maio de 2005

. ocupação do espaço cedido pela Casa das Rosas, Av. Paulista, 37, onde acontecerão as discussões internas, reuniões com o orientador do projeto e os ensaios para as leituras dramáticas.

. seleção dos estagiários do projeto.

. realização de 40 reuniões dedicadas às discussões internas, através de encontros que acontecerão três vezes por semana. Dentro desta atividade, além das discussões sobre as peças em desenvolvimento, acontecerão também:

. realização do 1º Ciclo de Leituras (atividade interna)

. realização de 3 encontros com o orientador do projeto (freqüência mensal).

. realização da 1º mesa redonda (“Como não escrever uma peça”).

. produção e lançamento do 1º número do Fanzine.

2ª etapa
Junho, Julho e Agosto de 2005

. realização de 41 reuniões dedicadas às discussões internas, através de encontros que acontecerão três vezes por semana. Dentro desta atividade, além das discussões sobre as peças em desenvolvimento, acontecerão também:

. 3 encontros com o orientador do projeto (freqüência mensal).

. Realização de 3 mesas redondas, com temas a definir a partir das questões levantadas nas discussões internas.

. Realização da I parte do Segundo Ciclo de Leituras. Neste, serão realizadas leituras públicas de seis textos em desenvolvimento.

. Produção e Lançamento do 2º número do Fanzine.

3ª etapa
Setembro, Outubro e Novembro de 2005

. Realização de 38 reuniões dedicadas às discussões internas, através de encontros que acontecerão três vezes por semana. Dentro desta atividade, além das discussões sobre as peças em desenvolvimento, acontecerão também:

. Os 3 últimos encontros com o orientador do projeto (freqüência mensal).

. Realização de 1 mesa redonda, com tema a definir a partir das questões levantadas nas discussões internas.

. Realização da II parte do Segundo Ciclo de Leituras. Neste, serão realizadas leituras públicas de seis textos em desenvolvimento.

. Realização do Terceiro Ciclo de Leituras, em que serão realizadas leituras públicas das versões finais dos doze textos desenvolvidos.

. Produção e Lançamento do 3º número do Fanzine.

. Edição final e lançamento do DVD com o registro das mesas redondas e leituras dramáticas e do CD-Rom com os textos integrais das 12 peças produzidas.